Якщо скрипт вашого відео поганий, це практично гарантує низьке утримання і погані перегляди. Як написати сценарій для відеоролика на Ютуб максимально якісно? У цьому тексті дамо вам кілька порад, які зроблять ваші скрипти кращими, а відео, як наслідок, цікавішим.
Перше, з чого починається написання скрипта, – це вибір формату. Тут все залежить від вас. Варіантів, по суті, лише два: повний скрипт і якірний скрипт.
Кожен формат має свої плюси. Якірний скрипт робить відео органічнішим і натуральнішим, що корисно для тих, хто не звик давати мови. Але якщо ви недосвідчені в риториці, можна наговорити того, що монтаж перетвориться на муку, а саме відео буде безформним. Для новачків я рекомендую вибирати повний скрипт як мінімум спочатку. Так ви знатимете, що сказати в кожен момент, і монтаж буде проходити набагато швидше. Однак цей підхід вимагатиме від вас трохи акторської майстерності.
Давайте перейдемо безпосередньо до основ написання. Перший рядок почніть з відповіді одне питання: у чому користь вашого відео? Тільки маючи відповідь на це питання, можна правильно написати вступ та спланувати драматургію. Ідеальний вступ для відео має складатися з двох частин: проблеми та рішення. Спочатку вам потрібно піднести якусь проблему, бажано таку, яка знайома кожному глядачеві. Після цього потрібно чітко дати зрозуміти, що саме ваше відео несе рішення. Дуже важливо, щоб глядач розумів, що час, витрачений на перегляд відео, буде використаний з користю. Тому що головний принцип будь-якого відео на YouTube – надати користь та цінність. Якщо цього немає, то навіщо людям дивитися ваші відео?
Залежно від типу контенту, проблема і рішення можуть бути різними.
Фундамент вашого відео — саме воно визначає, чи дивитися вас далі. Але якщо глядач вирішить продовжити перегляд, дуже важливо його не розчарувати. І це стосується не лише скрипту, а й монтажу. Відео має виглядати добре і легко виглядати. Ідеально, якщо монтаж збігається за динамікою зі скриптом: динамічніший початок з великою кількістю ефектів та спокійний, спокійний фінал.
Структура оповідання може бути класичною: аргумент 1 – доказ, аргумент 2 – доказ тощо. Однак, якщо ми поглянемо на популярні вірусні відео, часто цей порядок змінюється. Спочатку йде візуальний доказ, а потім контекст та аргумент. Це дозволяє краще впливати на глядача. Спочатку він відчуває проблему та її наслідки, а потім усвідомлює її масштаб.
Безперечно, такий підхід не завжди універсальний. Для деяких типів відео підходить класична драматургія – спочатку пояснення проблеми, потім її вирішення. Головне — це робити так, щоб глядач не почав нудьгувати. Не потрібно перевантажувати. Зрозумійте, що YouTube це в першу чергу розважальна платформа.
Ще один важливий принцип – прибирайте строгу послідовність. Зрозуміло, що вона не завжди працює однаково добре. Наприклад, для відео, що пояснюють математичні проблеми, це може бути не дуже доречним. Однак, для більшості інших відео сталість та передбачуваність – це найгірше, що може статися. Якщо глядач вгадає, про що ви говорите далі, він просто перемотає відео на фрагмент, що його цікавить, і все. Тому забирайте очевидні пункти, розділи. Зверніть увагу на органічність, натуральність і асоціативність.
Ми хочемо, щоб глядач дивився відео, мешкаючи невелику історію. Звичайно, повністю позбутися послідовності та структурних елементів неможливо. Але ніхто не змушує вас робити переходи такими очевидними. Часто відео стають нудними та передбачуваними. Набагато ефективніше та цікавіше замаскуватиме переходи чи контекст. Наприклад, якщо потрібно перейти від розповіді про камеру смартфона до його батареї, просто сказати: “А що там по батареї?” – Це нудно і передбачувано. Натомість можна сказати: “Фотографувати на цей смартфон одне задоволення. Я кілька днів тільки й ходив, фотографував і що вразило — телефон практично не довелося заряджати!” Це робить перехід органічним, цікавим та корисним.
Що важливо, намагайтеся мінімізувати порожні розмови. Якщо ці моменти все ж таки є, нехай вони хоча б будуть емоційними. Інформація має йти постійно, без пауз та води. Кожен момент має бути корисним або викликати емоції.
Як написати центральну частину? Якщо ви уважно читали статтю до цього моменту, то розумієте основу. Ви усвідомили, що від пунктів нікуди не дітись, а переходи потрібно робити плавними. Однак, що залишається незрозумілим, це як правильно підтримувати динаміку.
Суть у тому, що треба давати рішення, про яке говорили спочатку, поступово. Найцікавіше залишайте на потім. Спочатку йде затравка, потім поступово додавайте базову інформацію та ускладнюйте її. Дуже важливо, щоб темп оповідання наростав, а швидкість подання інформації посилювалася.
Приклад: ви дали трохи простий інформації, додайте до неї щось корисне. Потім зробіть крок назад – трохи сповільніть динаміку, а потім знову дайте інформацію. Після цього розкажіть щось ще корисніше, ніж минулого разу. Таким чином, ви поступово збільшуватимете кількість корисних даних.
Якщо ви робите не освітній контент, а розважальний, то робіть те саме, але з жартами та веселощами. Головне, щоби щось постійно відбувалося. Саме така динаміка утримує глядача від початку до кінця.
А у фіналі все просто. Щойно емоції у глядача досягають піку, відео потрібно завершити. Не розтягуйте фінальну думку, як олія по хлібу. Попрощайтеся, але зробіть це енергійно. Фінальні репліки повинні відправити глядача дивитися інше відео. Це дозволить зберегти динаміку та миттєво перевести увагу на нові та цікаві матеріали.
Якщо ви створюєте розважальний контент, завершуйте на високій ноті. Як тільки емоції на піку, закінчуйте. Повторення або затягування фіналу може зіпсувати враження і ваше відео не запам’ятається.
Оставляйте свой номер и наш менеджер
свяжется с Вами в течение дня:)
Залиште свій номер і наш менеджер
зв’яжеться з Вами впродовж дня:)
Leave your number and our manager
will contact you within a day:)
